2025第八届美国传承杯国际艺术节 - 压轴篇

(8-2-2025)

8月2日的舞台流光溢彩,一场融合传统与现代的音乐盛宴徐徐展开。序曲由MAD舞团带来的《MAD Remix Dance》拉开帷幕,充满活力的舞姿瞬间点燃全场热情。紧接着蒲锦扬与邓居杰联袂献上的鼓乐《奇迹》,铿锵有力的鼓点仿佛穿越时空,诉说着中华文化的厚重与辉煌。

第一篇章在陈一涵的琵琶声中开启,《花木兰》的旋律时而激昂时而婉转,指尖拨动间尽显巾帼英雄的飒爽英姿。王莉莉的二胡协奏曲《我的祖国》如泣如诉,琴弦震颤间流淌着对祖国的深情眷恋。邢长江指挥的民族管弦乐《京韵情缘》将京剧韵味与现代交响完美融合,而《珊瑚颂随想曲》则用悠扬的旋律描绘出碧波荡漾的南海风光。

陈劲松浑厚的男高音唱响《乌苏里船歌》,仿佛让人看见赫哲族渔民在晨光中撒网的生动画面。俞羚霏的中阮独奏《丝路驼铃》带着西域风情,清脆的拨弦声宛如沙漠中清脆的驼铃。四位钢琴家联袂演绎的《黄河》协奏曲气势磅礴,黑白琴键上跃动着母亲河的壮阔与柔情。

尾声《醉平江》由逸丽舞蹈团倾情呈现,舞者们以曼妙身姿演绎江南水乡的温婉与诗意。整场演出在经久不息的掌声中落下帷幕,传统与现代的碰撞,东方与西方的交融,都在这个美妙的夜晚绽放出最动人的光彩。这场音乐盛宴不仅展现了中华文化的博大精深,更让我们看到了传统艺术在新时代焕发的勃勃生机



8月2日的越剧名家名票名段音乐会如约而至,为观众带来了一场视听盛宴。陈雪梅老师率先登场,一曲《碧玉簪•手心手背都是玉》婉转动人,将剧中人物的纠结情感演绎得淋漓尽致。紧接着,《红楼梦•金玉良缘》选段让观众仿佛置身大观园,感受宝黛爱情的凄美。林今与王亚梅联袂献唱的《山河恋•送信》配合默契,唱腔优美动人。任雯老师带来的《宝莲灯•我彦昌自别圣母后》选段展现了扎实的唱功,将人物的内心挣扎表现得入木三分。董志萍老师演唱的《珍珠塔•我只道骨肉总有骨肉情》情真意切,令人动容。最后,海外越剧王派传承人邬素斐压轴登场,一曲《红楼梦•焚稿》将林黛玉的哀怨与决绝诠释得恰到好处,为整场音乐会画上完美句点。这场音乐会不仅展现了越剧艺术的独特魅力,更让观众感受到传统文化的深厚底蕴。


主要演员

邢长江

内蒙古艺术学院作曲理论教授,中国音乐家协会会员,中国指挥学会会员,中国合唱协会会员,美中华人音乐家协会副会长,2022第五届美国传承杯国际艺术节组委会副主席。多年来从事民族音乐的理论研究和创作工作,多部创作作品编入内蒙古艺术学院民族音乐系列教材,公开出版了声乐创作作品CD专辑《五彩的旋律》和《五彩的旋律——邢长江声乐作品集》。创作发表了多篇论文和声器乐及影视、舞蹈音乐作品,多次获得了文化部、解放军总政治部、内蒙古党委宣传部、内蒙古文化厅、教育厅颁发的“五个一工程奖”、“萨日纳奖”等各类奖项。作品多次在中央电视台及区内外电视台播出。

成功指挥了艺术学院建院五十周年开幕式演出和器乐专场音乐会,以及学院内外多种综合交响音乐会和“潮尔民族乐团专场音乐会”等重大演出活动,指挥美国中华国乐团第五届、第七届传承杯音乐会和“桃花源”民族交响音乐会、加州中国国乐团“名家名曲”专场音乐会以及加州爱乐合唱团“百灵鸟”合唱音乐会,受到了广泛好评。

王莉莉,一位在二胡艺术领域中熠熠生辉的名字,她不仅是上海音乐学院的教授、硕士生导师,更是二胡演奏、教育领域的杰出代表。自幼受父亲熏陶,3岁即踏上琴道之旅,其音乐天赋与不懈努力,在1991年的第十四届“上海之春”全国二胡比赛中得到了充分展现,荣获专业组第一名的桂冠,此后的学术生涯更是锦上添花,荣获文化部“第五届区永熙优秀教育奖”,担任CCTV中国器乐电视大赛及中国器乐大赛“金钟奖”的评委,其专业造诣与鉴赏能力备受认可。

作为教育者与艺术家,王莉莉教授在上音附小毕业后,直接步入上音附中,并以卓越表现被保送至上海音乐学院,提前一年完成学业,随即留校任教于附中,至今已数十年。她师承陈大灿、唐春贵等一众名家,更得盲人音乐家孙文明的真传,技艺日益精进,更将这份热爱与执着传递给了一代又一代学子。

王莉莉教授不仅在个人演奏上有着非凡成就,更是一位勇于创新的教育家。2016年,她开创性地为研究生开设《不同地域风格的二胡作品及演奏技法分析》课程,填补了国内音乐学院的空白,引领着二胡艺术向更广阔的领域探索。此外,她还担任了两届上海“胡琴艺术节”的执行总监与项目负责人,为推广胡琴文化不遗余力。

作为学院的骨干力量,王莉莉教授三度荣获“上海音乐学院贺绿汀院长奖”,并被评为“师德标兵”,其教学成绩斐然,学生屡次在“金钟奖”、“文华奖”等重要赛事中摘金夺银,展现了其教育的深厚功底与卓越成效。

在学术研究与创作方面,王莉莉教授同样成果丰硕,出版二胡CD十余张,专著、教材、曲集十余种,特别是首次全国出版的探索性创作曲目80首,以及《少儿二胡集体课初级教程》,均为二胡艺术的传承与发展作出了重要贡献。王莉莉教授以其深厚的艺术底蕴与不懈的探索精神,成为了二胡艺术领域内的一座丰碑。

陈一涵:一位响当当的琵琶演奏家,中国民族音乐的骄傲,可不是浪得虚名!这个传奇般的人物在国乐界的江湖里独树一帜。凭着独特的才情和对音乐的敏感,年纪轻轻就在乐坛里展现了自己的才华。

陈一涵毕业于中国音乐学院器乐系,一毕业就留校任教,这可不是闹着玩儿的。她可是用琵琶演奏出了自己的故事,用音乐征服了无数听众的心。她的音乐里,有古老的传统,也有现代的创新,简直就是一位行走在传统与现代之间的艺术家。

她的名字在中国民族乐器比赛中闪闪发光,她的实力更是让人心服口服。在华夏室内乐团和纽约长风中乐团里,她更是把琵琶演奏得如诗如画,如梦如幻。她的音乐跨越国界,跨越文化,让人心生敬意。

除了音乐家的身份,陈一涵还是一位优秀的教师。她曾经在中国音乐学院附中担任琵琶教师,用心培养了一批又一批的琵琶新秀。她的学生遍布世界各地,继续将中国音乐的美好传扬下去。

而且她还是多个乐团的音乐节中的领衔人物、美国传承杯国际艺术节的艺术顾问和评审团负责人,无论是身在哪个舞台上,她都光芒四射。她曾走进各大音乐厅,与国内外各大乐团合作,如与盛中亮、周龙等著名作曲家一起合作现代派作品。每一次的演出都让人们为他疯狂不已!

如今的她依旧保持着对音乐的热爱与激情,在美国中华国乐舞台上发光发热,演绎着自己的音乐人生。每一次听到陈一涵的琵琶演奏都让人如痴如醉。陈一涵的名字不仅是中国琵琶音乐的传奇人物更是人们心中永恒的音乐精灵!

Nicole Liu:

11岁的妮可就读于南加州初中。她3岁开始接受雅马哈儿童音乐教育,6岁便开启了她的钢琴之旅。凭借天赋与不懈的努力,妮可荣获GOCCA国际钢琴初赛独奏一等奖,并在GOCCA合奏决赛中摘得铜奖。她还积极参与各类慈善演出,用音乐传递温暖与希望。除了钢琴,妮可还热爱大提琴。她认为,无论是钢琴的优雅旋律,还是大提琴的深沉音色,都能让人身心放松,沉浸在音乐的美好世界中。

Henry Duan:

段淘淘是一位才华横溢的9岁钢琴家,他的音乐之旅始于6岁。7岁时,他首次登台表演,从那时起,他的演出便屡获殊荣,包括在纽约举行的GOCAA国际钢琴比赛决赛中获得第三名,以及在洛杉矶举办的Pacific Stars国际钢琴比赛预赛中夺得第一名。淘淘热衷于分享他的音乐,无论是汇演、比赛、还是慈善活动,每次演出都洋溢着他的热情。闲暇时,他喜欢阅读并与他的弟弟一起享受欢乐时光。

Avril Eich

13 岁的岳好是加利福尼亚州Irvine市的一名中学生。

她从七岁开始弹钢琴,11 岁首次登台。Avril 参加了 GOCCA,在圣地亚哥预赛和纽约决赛中均获得第二名。她还在各种筹款活动、音乐会和图书馆表演过。除了钢琴,Avril 还喜欢科学、游泳和艺术。

Grace Wang

Grace Wang出生于2011年,8岁开始学习钢琴,10岁开始师从Michelle Meixuan Li,她是一位备受尊敬的教育家,以独特的教学方法和对学生的深切奉献而闻名。

Grace的音乐天赋在她的第一场比赛——第十届GOCAA国际音乐大赛上开始显现。虽然她很紧张,缺乏经验,甚至在初赛中途停顿,但她在演奏中表现出色,为她赢得了参加纽约决赛的特别邀请。在那里,她获得了铜奖,这一里程碑极大地增强了她的自信心。

第二年,Grace参加了第十一届GOCAA比赛。她在初赛中获得一等奖,并在决赛中同时参加了业余组和专业组的比赛。她在业余组获得了银奖,在专业组获得了铜奖——对于如此年轻的钢琴家来说,这是一项了不起的成就。​

比赛结束后,Grace 参加了几所顶尖音乐学校和大学的游学,这次经历开阔了她的视野,为她未来的音乐事业埋下了种子。她目前正在练习肖邦的叙事曲,为 MTAC 州级比赛以及几场国际比赛做准备。

蒲锦扬:

⿎⼿/演奏者,拥有3年丰富舞台经验,曾在Musicians Institute深造,擅⻓pop、hiphop、funk⻛格的架⼦⿎演奏,团队合作能⼒强,舞台表现出⾊。我热爱⾳乐教育,想将⾃⼰的学⿎经验传授给初学者。

我是⼀位充满激情的⿎⼿和演奏者,拥有⼗年的丰富舞台经验,曾在Musicians Institute深造,专业掌握流⾏、嘻哈和放克等多种⻛格的架⼦⿎演奏。有着扎实的技术基础和出⾊的舞台表现。在团队合作中,我有极强的协调能⼒,能够与不同⾳乐⻛格的成员默契配合。

我热爱⾳乐教育,渴望将⾃⼰多年的演奏经验和技巧传授给初学者,帮助他们建⽴坚实的节奏感和演奏信⼼。我的⽬标是加⼊⼀个充满活⼒和创造⼒的团队,贡献我的专业技能和热情。我相信,凭借我对⾳乐的热爱、丰富的舞台经验以及良好的团队合作精神,能够为团队带来积极的影响,并在合作中不断成⻓与突破。期待能够在贵团队中发挥我的优势,与⼤家共同追求⾳乐的⽆限可能。

陈劲松的人生轨迹宛若一曲跌宕起伏的折子戏。昔日扬剧舞台上的水袖翻飞,化作今日法庭上的慷慨陈词。三载梨园春秋的淬炼,赋予他举手投足间的从容气度;中国艺术学院的寒窗苦读,更得阿甲大师亲传衣钵。这位京剧泰斗的关门弟子,却在命运的安排下远渡重洋,将舞台上的唱念做打,化作法庭上的雄辩滔滔。洛杉矶的法庭上,他身着律师袍的身影,依稀可见当年戏台上的风姿。从粉墨登场的梨园子弟,到舌战群儒的律政精英,这场人生大戏的华丽转身,恰似他最爱的那出《夜奔》——在命运的转折处,总能以最美的身段,完成最惊艳的亮相。

邬素斐(Sophy Wu),是海外越剧的知名传承人,特别是在王派艺术方面有着显著的成就。她在传承和发扬越剧艺术方面做出了重要贡献。

### 关于越剧王派

越剧是中国传统戏曲的一种,以江南地区为主要发源地。而王派则是越剧的一大流派,以王文娟(王派创始人)的表演风格和艺术特点为基础发展而成。王派以其优雅的表演风格、细腻的唱腔和丰富的情感表达著称,是越剧中非常重要的一支流派。

### 邬素斐的艺术成就

作为海外越剧王派传承人,邬素斐不仅致力于越剧的表演和教学,还积极推动越剧在海外的传播。她通过举办讲座、演出和教学等方式,让更多人了解和喜爱越剧,特别是王派艺术。

### 邬素斐的影响力

邬素斐在越剧艺术方面的努力,不仅仅是对传统文化的继承,更是对文化交流的促进。她在海外的工作,帮助越剧在国际舞台上获得了更多的关注和认可,为中外文化交流做出了积极贡献。

邬素斐的工作和贡献使得越剧,特别是王派艺术,能够在全球范围内传承和发扬,展现了中国传统戏曲艺术的魅力和生命力。

王亚梅,这位让洛杉矶为之疯狂的越剧女神,堪称越剧艺术在海外传播的超级明星!作为美国洛杉矶越剧之家副主席和海外越剧联盟共同主席,她以一己之力在美利坚掀起了一场越剧风暴。

这位前上海虹口越剧团当家小生,可是徐天红大师的关门弟子!她那能震碎玻璃的高亢嗓音,配上俊美得让人窒息的扮相,简直就是为越剧舞台而生的天选之子。在《三世奇缘》《血缘恩仇》等经典剧目中,她的表演能让观众哭湿三条手帕。1990年那场霞飞杯大赛上,她一段《秋江》直接封神,被专家们惊呼为"百年难遇的越剧奇才"!

从《追鱼》到《梁祝》,从《春香传》到《碧玉簪》,她塑造的每个角色都像烙印般刻在戏迷心里。如今在洛杉矶,她更是化身越剧文化传播的核动力引擎!两次登上中美电影节开幕式还不够,2016年那场中秋音乐会专场,直接把老外观众震撼到集体起立鼓掌!

作为梅拉诺文化演艺公司的戏曲企划总监,她策划的《花好月圆》《国乐盛典》等系列演出,场场爆满一票难求。从2016到2019,她以每年一部大戏的速度,在北美大陆掀起越剧狂潮。这位把越剧唱到大洋彼岸的传奇女子,用实力证明:真正的艺术,从来不分国界!

她曾是江苏吴江越剧团的当家小生,也是团里的金牌导师。从小考入苏州戏曲学校,从老生到小生的华丽转身令人惊叹。她的戏路宽广,扮相惊艳,台风潇洒,举手投足间尽显艺术魅力,征服了无数戏迷的心。1989年,她在上海电影制片厂拍摄的《红伶泪》中惊艳亮相,那灵动的眼神、传神的表演,成为银幕上永恒的经典。她的艺术人生如同一出精彩的折子戏,在舞台上绽放着独特的光彩。

陈雪梅:在纽约华人社区的越剧舞台上,陈雪梅以老旦行当独树一帜。这位海外越剧联盟的资深演员,将周宝奎流派的艺术精髓演绎得淋漓尽致。无论是《何文秀》中慈祥的楊妈妈,《碧玉簪》里威严的王夫人,还是《红楼梦》中雍容的贾母,她总能以端庄大方的扮相和诙谐风趣的表演征服观众。

年过花甲的她依然保持着对艺术的赤诚,每周雷打不动地研习唱腔。那略带沙哑的嗓音里,浸透着对周宝奎老师"苦味"唱腔的痴迷。每当咿咿呀呀地练习《碧玉簪》选段时,老伴总笑她着了魔,她却道:"这唱腔里有说不尽的人生况味。"正是这份执着,让她在异国他乡的舞台上,将越剧老旦艺术的精髓传承得如此动人。

任雯:在纽约这座钢筋铁骨的都市里,我用水袖勾勒出江南的烟雨。作为海外越剧联盟的老生演员,每一次登台都是一次灵魂的归乡。《打金枝》里我演绎忠臣的铮铮铁骨,《二堂放子》中我诠释父亲的舐犊情深,《五女拜寿》时我展现长者的仁厚慈爱。这些经典剧目就像一条时光隧道,让观众与我一同穿越回那个粉墙黛瓦的江南。

带领梦月越剧团的岁月里,我深深体会到文化传承的重量。每一个身段都要反复打磨,每一句唱腔都要精益求精。当吴语唱词在异国的夜空回荡,我看到台下观众眼中闪烁的泪光,那是乡愁与艺术碰撞出的火花。越剧不仅是一门艺术,更是我们这些海外游子与故土相连的脐带。

在追梦的路上,我愿做越剧艺术的摆渡人,让这朵江南之花在异域绽放永恒的光彩。

林今:越剧的旋律早已融入我的血脉,那是母亲在后台练嗓时婉转的莺啼,是戏台上水袖翻飞的记忆。许金彩的女儿这个身份,让我从小就在丝竹声中长大。记得后台化妆间里,母亲和尹桂芳阿姨对镜描眉的画面,一个眼神就能让彼此会意的情谊,比戏文里的金兰结义更动人。

移居纽约后,那颗沉睡的艺术种子终于遇到春雨。异国的土地上,我重新触摸到魂牵梦萦的水袖。跟着老师一个动作一个动作地抠,才懂得母亲当年在练功房流下的汗水有多重。唱腔要圆润如珠,身段要行云流水,原来那些看似轻盈的台步,都需要用膝盖承受千斤之力。

每当练功到精疲力竭时,就会想起母亲说的"戏比天大"。那些晨起吊嗓的清晨,那些对镜练习眼神的深夜,都在提醒我:艺术从来不是昙花一现的绽放,而是用生命浇灌的永恒。现在我也能对着镜子摆出母亲当年的身段,虽然还欠火候,但血脉里的艺术基因正在苏醒。这条路上,我愿继续追寻母亲留下的足迹。

马剑:1964年出生于嵊州,自幼沉醉于音乐之中,与戏曲结缘,终成一名出色的戏曲伴奏演奏员,在音乐的海洋里,他不仅掌握了多种乐器的演奏技巧,更是在戏曲音乐的研究上有着独到的见解。他1982年以优异的成绩考进嵊州市越剧团,随后更是如鱼得水,展现出了非凡的才华。自己的不断努力1986年拜师著名国家一级作曲家陈国良先生,因此慢慢走上音乐创作之路,首次与老师合作创作了原创剧目《血祭》参加第四届绍兴市戏剧节调演荣获作曲一等奖,同年有陈国良创作《水乐天韵》他参加全国首届音乐舞蹈大奖赛荣获表演丰收奖。马剑的演奏,不仅仅是技艺的展现,更是对戏曲内涵的深刻理解与诠释。艺术的成就影响到了海外,2017年受美国洛杉矶国乐团的邀请,参加第四届美国传承杯国际艺术节的创作团队,并给予他作曲杰出金奖的荣誉称号,之后在历届美国传承杯国际艺术节创作了大量的优秀作品,受到海外华人华侨的喜爱及认可,因此他总是反复推敲、精心雕琢每一个细节,力求将自己的理念完美地呈现给观众。他的音乐之路虽已走得沉稳而坚实,但他从未忘记初心,依然保持着对音乐的热爱和对事业的执着。他相信,只要不断学习、不断进步,就一定能够为戏曲事业添砖加瓦。他的未来之路还很长,但无论走到哪里,他都将是戏曲音乐界的一朵璀璨之花。岁月如歌,马剑以他的才华与热情,书写着属于自己的华美…篇章。

王九妹,这位从江南水乡走来的音乐精灵,简直就是为艺术而生的传奇人物!1983年出生的她,在15岁那年就以惊人的天赋敲开了浙江省艺术学院绍兴戏曲职业学校的大门,从此开启了她的艺术人生。1998年到2001年这三年间,她像海绵吸水般疯狂吸收着越胡、二胡的专业知识,还额外攻克了司鼓指挥这门绝技,简直是个不折不扣的音乐全才!

毕业后,这位音乐奇才选择留校任教,一教就是十余年!在这段光辉岁月里,她不仅把二胡和司鼓的教学工作做得风生水起,还肩负起民乐排练和戏曲折子戏排练的重任。更令人惊叹的是,教学之余她还能与众多戏曲界大咖同台献艺,那些国家一级演员、梅花奖得主、白玉兰奖得主们,都争相与这位音乐才女合作,这排面简直了!

最让人佩服的是,二十多年来她始终保持着对音乐近乎痴迷的热爱,这份执着简直可以感动天地!如今,这位音乐女神受到梅拉诺文化演艺邀请来到美国,洛杉矶这座梦幻之都让她一见钟情。这里多元包容的文化氛围让她如鱼得水,仿佛找到了灵魂的归宿。她迫不及待地想要在这片艺术沃土上大展拳脚,将中国传统戏曲音乐的精华与当地文化完美融合,创造出令人惊艳的艺术火花!

这位集演奏、教学、创作于一身的全能音乐家,正准备在洛杉矶掀起一场前所未有的文化风暴。让我们拭目以待,看她如何用手中的琴弦征服这座天使之城!

“琴声一响∽越剧魂燃”

陈新章老师,现为海外越剧联盟资深主胡,他是越剧主胡界的翘楚,可谓是“琴声一响,越剧魂燃”。他不仅是上海音乐家协会丶戏剧家协会的双料会员,还是美中音协的理事。他师承了袁雪芬大师的私人琴师周宝财,可谓是师出名门。

在越剧的舞台上,陈新章一晃就是三十多个春秋。这三十多年里,他可谓是宫商角徵羽,样样精通;他的技法娴熟,是众多越剧表演艺术家眼中的黄金搭档。他与袁雪芬、范瑞娟、傅全香等一流的表演艺术家同台献艺,共谱了许多经典的舞台作品和影视作品。从《梁祝》到《红楼梦》,从《西厢记》到《祥林嫂》,每部作品中都有陈老师精彩的胡琴独奏。

而更令人钦佩的是,陈新章不仅仅是一位出色的演奏家,还是一位卓越的教育家。他多年来的教学生涯中,已经培养出了许多优秀的越剧主胡琴师,其中最出色的当属现任上海越剧院主胡马立超先生。他就像一位魔法师,用他的琴声和教诲,将一批又一批的年轻琴师点石成金。

不仅如此,陈新章还走出了国门,将他的琴声传遍了世界各地。他多次出访美国、法国、日本以及香港等国家和地区,让更多的人感受到了越剧的魅力。

在1986年的全国戏曲汇演中,陈老师凭借在《凄凉辽宫月》中的出色主胡演奏荣获了奖项。而在2016年9月的美国洛杉矶越剧音乐会上,他又一次以精湛的技艺征服了现场的观众。

陈新章老师,用他的琴声和教诲,为越剧的传承和发展做出了巨大的贡献。他就像一位默默耕耘的园丁,用他的智慧和汗水浇灌着越剧这朵艺术之花,使其更加绚烂多彩。 从2016年起他一直担任着海外越剧王派传承人邬素斐的专职琴师,并与海外越剧联盟和美国洛杉矶越剧艺术传习所一起度过了八个春秋,演出了几十场优秀的戏曲节目,功不可没。


演出单位

美国中华国乐团成立于2016年,旨在传承、创新、弘扬和传播中国优秀民族音乐和戏曲音乐。乐团致力于探索民族管弦乐的高度艺术呈现,民族音乐作品是其根本。美国梅拉诺文化演艺旗下的美国中华国乐团(ZCO)拥有专业乐手、首席指挥、常任指挥和专属排练场地。乐团创始人为著名低音提琴演奏家李愔,并且担任乐团艺术督导!首任团长为著名笛子/笙演奏家树志明,现任团长为弓弦乐演奏家项氏传人项勤。

自2024年10月第八音乐季开始,由国家一级、著名指挥家谢军先生担任音乐总监/首席指挥,教育家/作曲家邢长江担任常任指挥。乐团演奏员们主要来自中国各大高等艺术学府和专业团体,他们热爱民族音乐,是海外唯一一家以音乐季立足于洛杉矶这一艺术之地的民族乐团。

自2016年创建以来,美国中华国乐团坚持实行音乐季制度,完美呈现独奏、独唱、重唱和重奏等大型音乐会。乐团与著名歌唱家、指挥大师合作,不断提升演出水平,用音乐和艺术滋养城市。每年度音乐季均邀请世界级音乐大师与乐团合作,呈现世界顶尖音乐。许多世界级音乐大师见证了乐团的成长,包括顾冠仁(江南丝竹泰斗)、瞿春泉(中国民族音乐泰斗)、王永吉(名字出现在中国电影银幕上最多的人)、朱其元(川音和哈音的指挥教授)、李钟和(中国电影乐团首席指挥)、吴坚(上海青年指挥家)、汪大卫(洛杉矶合唱团指挥第一人)等。

除音乐季外,戏曲演出也极大提高了国乐团的专业水准。乐团陆续呈现了《红楼梦》《梁祝》《西厢记》《祝福》《孟丽君》《虞美人》《蝴蝶梦》等音乐会版越剧,以及《牡丹亭》《九斤姑娘》《追鱼》《春香传》等经典折子戏作品,成为戏曲和国乐领域同样优秀的两栖乐团。

此外,乐团采取“走出去”的方式,多次受邀赴纽约、亚特兰大、拉斯维加斯、西雅图、内布拉斯加州、墨西哥、中国大陆和台湾等地,与当地著名指挥和艺术团体合作演出。

美国中华国乐团为传承、传播和弘扬民族音乐和戏曲做出了突出贡献,成为美中两国文化交流的桥梁。乐团多次获得美国各地侨界、各级政府、中国驻洛杉矶总领馆、联合国组织及美国国会的赞誉。

美国中华国乐团附属合唱团是一支富有活力和热情的合唱团体。他们以其专业技艺、深厚文化底蕴和优秀的表演水平著称,常在美国各大音乐会、节日庆典中演唱中华经典曲目,为传播中华文化做出了重要贡献。该合唱团以其独特的魅力,赢得了广大观众的喜爱和赞誉。

LA女子聲樂坊簡介:LA女子聲樂坊成立於2016年,是由一群熱愛生活、熱愛合唱、熱愛時尚的姐妹們組成的快樂團隊。至今已經走過了八年。在這八年中,我們一直活躍在洛杉磯華人社區的音樂舞臺上,參加了大大小小的多場音樂會,演唱了多首古今中外經典及現代的優秀合唱作品,得到了很多專業老師及觀眾的認同與好評。去年(2024)九月我們成功地舉辦了"萬水千山總是情"的主題音樂會,獲得了好評,今後我們也會繼續努力學習、進步。我們也歡迎更多熱愛生活、熱愛合唱的姐妹們加入我們的快樂大家庭。

海外越剧联盟是一个致力于推广和传承越剧艺术的国际组织,成立于2019年,由著名越剧表演艺术家王文娟的杰出弟子邬素斐创立,总部设在美国洛杉矶。联盟汇集了来自世界各地的越剧爱好者和专业艺术家,包括编辑、导演、演员、戏曲音乐家、评论家和活动家,他们在海外越剧领域都有显著的成就。 

海外越剧联盟的宗旨是为海外越剧人士服务,推动越剧在全球的发展和繁荣。通过组织和协调各类演出、培训和文化交流活动,联盟将越剧这一中国传统戏曲艺术推向国际舞台。不仅为海外华人社区带来熟悉的乡音和文化记忆,也为更多国际观众提供了了解和欣赏越剧的机会。 

联盟致力于创新和传播,通过不断的努力,使越剧在新时代焕发新的生命力,继续谱写精彩的艺术篇章。其工作重点包括组织和联系不同国家和地区的文化演出活动,促进各种形式的民间文化交流,提升越剧的国际知名度和影响力。通过这些活动,海外越剧联盟希望在全球范围内推广和弘扬越剧文化,扩大其在国际上的影响力。

Belle Melodie Music USA

黄河协奏曲钢琴指导老师: Meixuan Li

李美旋老师在音乐教育领域有着非凡的成就。她有超过20年的教学经验,培养了上千名学生,通过她独特的钢琴教学方式,激发了学生们对音乐的热爱。不仅在技艺上帮助学生脱颖而出,她还让他们真正领略到音乐的魅力和艺术的深度。

作为一位备受尊敬的教育家和音乐活动组织者,李老师策划并参与了许多形式多样的表演活动,从小型独奏会到大型合奏演出都游刃有余。她不仅在课堂内教书育人,还积极推动音乐教育的发展。在中国东北和北京创办音乐学校期间,她组织了多场知名的钢琴比赛和国际音乐活动,为音乐教育界留下了重要的贡献。同时,她撰写的教学资料和理论书籍,也成为许多音乐教育者的灵感来源。

李老师的教育背景非常丰富。她在中国获得了作曲学士学位,后来又在美国取得了钢琴表演硕士学位。此外,她还持有奥尔夫和柯达伊教学法认证以及英国皇家音乐学院的教学资格证书。她活跃于多个知名音乐组织,包括北京音乐家协会和加州MTAC,并担任圣地亚哥ABRSM考试的协调人,展现了她在音乐领域的领导力和影响力。

如今,作为Belle Melodie Music USA的负责人,李老师带领一支由20多位敬业教师组成的团队,为学生们创造了充满活力的音乐学习环境。她不仅组织了GOCAA圣地亚哥预赛这样的活动,还因其卓越的教学能力,荣获了2024年GOCAA最佳教师奖。李美旋老师始终以她的热情和远见,激励着一代代学生和音乐教育工作者,成为音乐教育界的重要力量。

逸丽舞蹈团

逸俪舞蹈团成立于2015年,是一家扎根于Irvine地区的非营利性成年女性舞蹈团体。在资深专业舞蹈教师兼编导汪一立老师的悉心指导下,我们积极活跃于南加州多元族裔社区和各类节日庆典的舞台,致力于传播与弘扬中国文化。近期,我们勇敢迎接挑战,参加了泛美国际桃李杯舞蹈大赛,并成功晋级半决赛。展望即将到来的决赛,我们满怀期待,力争佳绩,以践行“鼓励女性追寻热爱与梦想”的初衷。

在街舞界掀起狂潮的M.A.D,是中美韩三国潮流基因碰撞出的街舞帝国!这里汇集了来自全球顶级街舞战队的王牌导师,他们个个都是舞台上的超级英雄,经过独家魔鬼训练营的千锤百炼。从零基础小白到街舞大神,我们拥有让每个细胞都跳起来的魔法教学系统!

KPOP、CPOP、HIP-HOP、JAZZ FUNK、POPPING、LOCKING...这里简直就是街舞界的复仇者联盟!我们独创的人体机能开发系统,能让僵硬的身体瞬间变身舞林高手。超值团课让你感受万人蹦迪的狂欢,精品小班享受VIP般的专属待遇,定制私教更是为舞痴们量身打造的登天阶梯!

最炸裂的是我们的北美独家课程,把最纯正的街头文化原汁原味空运过来!基本功班让你脱胎换骨,成品舞班直接C位出道。在这里,每个动作都是艺术,每滴汗水都在谱写传奇!M.A.D不是简单的舞蹈教室,而是制造街舞明星的梦工厂!


VIKKI CARR PERFORMING ARTS CENTER

VIKKI CARR PERFOMING ARTS CENTER: 9063 Mission Drive, Rosemead, CA 91770. USA


演出地点

ROSEMEAD PERFOMING ARTS CENTER: 9063 Mission Drive, Rosemead, CA 91770. USA

演出时间

2025年8月2日7:00 - 9:30 PM

演出票价

$58.00, $88.00, $128.00, $158.00, $188.00

线下购票

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官网:www.meranocp.com/contactus

线上购票

https://www.brownpapertickets.com/event/6674484

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注:

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